Wenn Sie die grundlegenden Prinzipien der Innenarchitektur kennen, können Sie jeden Raum so verändern, dass er fabelhaft aussieht. Sie wissen, wie es sich anfühlt, wenn Sie in einen gut gestalteten Raum gehen. Sie können spüren, wie sich alles zusammenfügt und zusammenhält. Es fühlt sich genau richtig an. Sie können diesen Effekt in Ihrem eigenen Heim mit etwas Kenntnis der grundlegenden Designprinzipien erreichen. Kopple dieses Wissen mit Übung und Experimentieren und du bist auf dem Weg, ein schönes Zuhause zu erschaffen.
Balance
In der Gestaltung schafft Balance ein Gefühl des Gleichgewichts. Es geht darum, das visuelle Gewicht von Objekten auszugleichen oder zu approximieren. Balance entsteht nicht nur durch Form, sondern auch durch Farbe, Muster und Textur.
Es gibt drei verschiedene Arten von Balance:
- Symmetrisch oder formal: Traditionelle oder formale Räume erfordern ein symmetrisches Gleichgewicht, bei dem der Raum gleichmäßig in zwei spiegelbildliche Seiten aufgeteilt ist. Zum Beispiel können zwei Stühle auf beiden Seiten eines Couchtischs als symmetrisch ausgewogen bezeichnet werden. Diese Art von Balance ist leicht zu erreichen, da Designelemente auf jeder Seite wiederholt werden. Wenn Sie nicht vorsichtig sind, kann diese Art von Gleichgewicht monoton und langweilig werden.
Schauen Sie sich an, wie Symmetrical Balance aussieht.
- Asymmetrisch oder Informell: Die visuellen Gewichte von Linien, Farben, Formen und Texturen werden ohne exakte Duplizierung ausgeglichen. Es ist nicht so geordnet wie symmetrisches Gleichgewicht und kann komplexer und interessanter sein. Zum Beispiel kann ein Sofa ausgeglichen werden, indem zwei Stühle auf der anderen Seite platziert werden
- Das radiale Gleichgewicht wird erreicht, wenn ein zentraler Brennpunkt mit anderen Elementen vorhanden ist, die von ihm oder von ihm ausgehen. Ein Beispiel wäre ein runder Esstisch mit um ihn herum angeordneten Stühlen. Es gibt viele Wiederholungen von Form, Textur und Farbe.
Sehen Sie sich hier ein Beispiel für Radial Balance an.
Rhythmus
Wie in der Musik geht es beim Rhythmus im Design darum, Muster von Wiederholung und Kontrast zu schaffen, um visuelles Interesse zu erzeugen.
Sie können dies erreichen, indem Sie die gleiche Farbe oder Form in verschiedenen Intervallen verwenden. Sein Zweck ist es, Ihr Auge durch den Raum zu bewegen. Sie können zum Beispiel einen Rhythmus festlegen, indem Sie eine Farbe in den Kissen verwenden, sie in einem Gemälde aufnehmen und in einem Teppich wiederholen. Diese Wiederholungen werden dir helfen, dein Auge durch den Raum zu tragen.
Für eine visuelle Darstellung des Rhythmus, sieh dir diese zwei Bilder an: Rhythmus und Rhythmus - 2
Harmonie
Harmonie wird erzeugt, wenn alle Elemente zusammenwirken, um eine einheitliche Nachricht zu erzeugen. So wie Rhythmus Aufregung erzeugen kann, schafft Harmonie ein Gefühl der Ruhe. Zum Beispiel können Sie mit nur einer Farbe Harmonie erzeugen, auch wenn Ihre Formen in Form, Größe und Textur stark variieren.
Einige Beispiele für Harmonie finden sich in Harmony und Harmony - 2
Betonung
Ein Raum, in dem alles gleich wichtig ist, wird entweder verstreut oder langweilig erscheinen. Du brauchst einen Anker. Architektonische Räume haben oft Sehenswürdigkeiten wie einen Kamin oder ein Fenster mit einer schönen Aussicht. Sie können wählen, um den eingebauten Fokuspunkt zu verbessern, indem Sie Möbel um ihn herum arrangieren, um ihn zu betonen. In einem Raum, in dem ein solches Interesse nicht vorhanden ist, können Sie ein Möbelstück erstellen oder ein ungewöhnliches oder großes Stück verwenden.
Anteil und Maßstab
Verhältnis ist das Verhältnis zwischen der Größe eines Teils zu einem anderen und Maßstab ist, wie die Größe eines Objekts zu einem anderen oder zu dem Raum, in dem es platziert ist, ist. Zum Beispiel ist ein großer überfüllter Schnitt in einem kleinen Raum außerhalb des Maßstabs.
Einige proportionale Beziehungen sind angenehmer als andere. Die alten Griechen entwickelten den Goldenen Schnitt, der alle Proportionen auf eine einfache Formel reduzieren wollte: Das Verhältnis von kleinerem Teil zu größerem Teil sollte der gleiche sein wie der größere Teil zum Ganzen. Dieser Anteil ist in der Natur vorhanden, und Künstler und Architekten haben ihn ebenfalls genutzt.